Aproximación a su trayectoria. Docencia, exposiciones. 1964-2004 – Homenaje. Aproximación a su trayectoria... Lino Eneas Spilimbergo, nació en el barrio de Palermo en la ciudad de Buenos Aires, el 12 de agosto de 1896 (en algunas biografías se alude a 1899). Comenzó su formación en 1913, como alumno de Dibujo en la Sociedad Educación Industrial y luego en el Curso de Dibujo y Ornamentación de la Escuela Técnica Profesional, recibiendo en 1914 el “Segundo Premio “Arturo Z. Paz”, por los trabajos realizados durante ese período de aprendizaje. Egresó de la Academia Nacional de Bellas Artes en 1917 revelando ya sus aptitudes como pintor, muralista y su orientación hacia el grabado y la litografía. Ese año Spilimbergo se trasladó a San Juan. Docencia, exposiciones Lino Spilimbergo en
Pintura y Escultura
Ernesto de la Cárcova (1866-1927)
Aproximación a su trayectoria. “Sin pan y sin trabajo” y otras obras. Proyección en el arte de vivir y convivir. Distinciones y Premios. Aproximación a su trayectoria... Nació en Buenos Aires el 3 de marzo de 1866. Desde la adolescencia manifestó su vocación por el dibujo y la pintura, en 1885 fue alumno del maestro italiano Francisco Romero en la Academia Libre de la “Sociedad Estímulo de Bellas Artes”. Viajó a Europa, estuvo en París y siguió estudiando Italia, un tiempo en Roma y principalmente en Turín, en la “Real Academia Albertina”. En 1891 presentó tres obras en la Exposición organizada por el “Círculo de Artistas Turineses”, obtuvo distinciones y el rey Humberto I adquirió su cuadro titulado Cabeza de viejo” -pastel-, para incorporarlo en las
José María García Bañón (1903)
Aproximación a su trayectoria. Distinciones, docencia. Aproximación a su trayectoria... Nació en Santa Fe, en 1903 (Antonio Colon anotó en 1897); estudió en la Academia santafesina dirigida por José María Reinares, en la tradicional casa reconocida como la Chinesca –ya demolida-, ubicada en la calle 25 de Mayo casi esquina Buenos Aires -actual Monseñor Vicente Zazpe-. Excelente retratista, dejó una significativa obra en cuadros pintados al óleo que representan a destacadas personas y a hechos de la historia santafesina retrato del primer maestro Pedro de Vega, la fundación de Santa Fe, la conspiración de los Siete Jefes, destrucción del Fuerte de Sancti Spiritu, dramática escena de la muerte de Juan de Garay... Con un estilo inconfundible, pintó bellos paisajes del litoral con exuberante vegetación. Participó
Gyula Kosice (1924)
Aproximación a su trayectoria. Tendencia “Abstracción-Creación”. 1945: cesó la guerra, más exposiciones. 1972: “Ciudad hidro-espacial” y otras creaciones. Poema dedicado al talentoso Gyula Kosice. Aproximación a su trayectoria... Nació en 1924, en Koshice, Hungría -actual Checoslovaquia- y tenía cuatro años cuando su familia emigró hacia Buenos Aires. Entre los trece y diecisiete años, comenzó sus estudios en torno a la Estética, se orientó hacia el “Diseño y Modelaje”, en la Academia Libre de Buenos Aires. Ha planteado sugerentes obras integrando el agua en movimiento y la luz con distintos efectos. Tendencia “Abstracción-Creación”... Elaboró a los veinte años la escultura articulada que tituló “Röyi” y ese mismo año -verano de 1944-, con el lema “Invención contra automatismo”, creó junto a un grupo de amigos la revista “Arturo” que sólo editó
Enrique Estrada Bello (1887-1964)
Algunas obras. Distinciones. Participación en instituciones. Nació en Santa Fe el 11 de octubre de 1887 (téngase en cuenta que Antonio Colón en su reseña sobre artistas plásticos santafesinos consignó 1893). Fue alumno en la Escuela dirigida por José María Reinares y egresó con el título de Profesor. Ejerció la docencia en el Colegio Nacional y en la Escuela Normal “Gran San Martín”. Necesitó representar con original estilo, las expresiones de los jóvenes del barrio: pescadores, obreros, mujeres sencillas, lavanderas... Algunas obras... Hizo retratos de personajes casi legendarios: “El Indio Ramón” -un indio sufriente y vagabundo-; “Manaco” -xilografía del Museo Municipal de Artes Visuales de Santa Fe-, la imagen de Dionisio Tabares, un hombre obeso, que a mediados de segunda década del siglo veinte asustaba a
Antonio Seguí (1934)
Aproximación a su trayectoria. Exposiciones. Distinciones y Premios. Obras destacadas. 2003: Exposición retrospectiva. Aproximación a su trayectoria... En 1934, nació Antonio Seguí en Córdoba. Comenzó los estudios de Derecho y decidió abandonarlos para viajar en 1951 a Madrid y dedicarse a la pintura y escultura. Regresó en 1957 y realizó un viaje por distintos países americanos. Presentó la primera muestra individual en la Galería “Paideia” de Córdoba. Estuvo en México y allí se perfeccionó en Grabado. Tras la presentación de varias exposiciones individuales y colectivas en la capital federal, a partir de 1963 decidió establecerse en París. Desde la capital francesa proyectó su labor hacia otros países europeos, expuso luego en Japón y en países americanos. Sus obras reflejan cierto informalismo, se aproximó al surrealismo y elaboró imágenes
Alberto Heredia (1924-1999)
Alberto Heredia fue un artista, autodidacto y comenzó a elaborar esculturas figurativas entre 1948 y 1952, algunas con extraña expresividad y luego necesitó expresarse con formas geométricas. Sabido es que concurrió a la Escuela Nacional de Cerámica y a la Escuela de Bellas Artes “Manuel Belgrano”, avanzando en el aprendizaje de otras técnicas en el taller de escultura de Horacio Juárez. Exposiciones... En 1960 concretó su primera exposición individual y luego viajó a Europa, estuvo en Madrid (España) y en Armsterdam (Holanda), donde se relacionó con integrantes del Grupo “CoBrA” que habían generado un cambio sustancial hacia el arte no figurativo. Planteó concepciones surrealistas desde sus primeros trabajos: A estos trabajos los denominaba monumentos -con sutil ironía- y algunos críticos insistían en que
Rogelio Yrurtia (1879-1950)
Rogelio Yrurtia (1879-1950) Aproximación a su trayectoria. Algunas de sus obras y reconocimientos. Más exposiciones, más Premios. “Figura del Canto al Trabajo” (c.1914) Esculturas en la ciudad de Buenos Aires: 1921: Museo “Yrurtia”. 2003: Homenaje. 1938: presencia de escolares en su casa Aproximación a su trayectoria... En Buenos Aires, el 6 de diciembre de 1879 nació Rogelio Yrurtia, hijo de españoles. Inició sus primeras experiencias en escultura en el taller de un santero y en 1898 ingresó en la Escuela de la Sociedad Estímulo de Bellas Artes. Después, trabajó en el taller del maestro Lucio Correa Morales (padre de Lía, luego su esposa). Al año siguiente, por concurso obtuvo la primera beca de perfeccionamiento, viajó a Europa y estuvo en Italia en 1899, luego se instaló en París -capital de Francia-
Juan Arancio – Sus cuadros, sus testimonios.
Fundación de Santa Fe y la presencia de un sacerdote. La estatura moral de Juancito Arancio. Recuerdo que a fines de 1984, el pintor Juan Arancio insistía en la necesidad de situar a un cura, en el óleo que estaba preparando sobre la Fundación de Santa Fe. Rememoro algunos diálogos entre profesionales del derecho y del deporte y la educación física, con este humilde y responsable artista. También sé cómo se imponía la opinión de un perseverante abogado, grabador y casi arqueólogo: don Agustín Zapata Gollán, quien negaba la posibilidad de la presencia de un sacerdote en aquella circunstancia. Fundación de Santa Fe y la presencia de un sacerdote... Recuerdo las emociones que experimenté al año siguiente, avanzando en el rumbo del arte de
Teófilo Rodolfo Allou, tallista (Paraguay, 1909)
Artista en el exilio. Presencia del General Lanusse y señora. Presencia de Vicente Solano Lima. Canto de los poetas. El tallador de Iguazú. Tallador misionero. Teófilo Rodolfo Allou, tallista (Paraguay, 1909) Llegamos hasta Puerto Iguazú en Misiones, después de recorrer la ruta pavimentada mientras observábamos el contraste de la tierra colorada y de la exuberante vegetación. No éramos turistas sino viajeros. Como ha sucedido en todos los viajes, se impone la belleza de la naturaleza y en ese ámbito, es significativa la presencia del hombre y el valor de su cultura. Allí era posible acercarse por primera vez a la selva y conmoverse al contemplar ese juego misterioso de luces y sombras debajo de altos árboles donde las enredaderas trepan entre lianas mientras cada ave repite su nota para